L'Art Center Ukiah ospiterà l'evento "Quick Draw" durante la passeggiata artistica del primo venerdì

Oct 25, 2023

La creazione artistica è raramente qualcosa a cui i non artisti riescono a testimoniare... il loro contatto con l'arte avviene solitamente solo con il prodotto finito dopo che è stato asciugato e incorniciato per l'esposizione. L'evento “Quick Draw” del primo venerdì dell'Art Center Ukiah è progettato per rompere il muro tra l'artista e lo spettatore consentendo agli ospiti della galleria di assistere a un gruppo di artisti che lavorano ai loro cavalletti.

"È insolito che il pubblico possa effettivamente osservare gli artisti lavorare", afferma Jacquie Lolich, coordinatrice dell'evento. “Magico potrebbe essere la parola giusta”, continua. “L'arte è qualcosa che la maggior parte di noi non può fare… non capiamo come rappresentare una persona tridimensionale in due dimensioni e catturare anche l'espressione del modello. Fare arte è un mistero per la maggior parte di noi”.

L'Art Center Ukiah ha riunito un gruppo di otto artisti locali: Lonnie Lopez, Tobin Keller, Norea Israel, Jazzminh Moore, Janet Rosen, Susan Blackwelder, Kate Gould e me, per disegnare e dipingere modelli dal vivo per l'apertura della mostra del primo venerdì . Questa sarà la terza volta che Jacquie organizza questo evento unico. "È generoso da parte degli artisti fare questo", dice Jacquie, "e coraggioso mettersi in gioco".

Come artista, che parteciperà all'evento “Quick Draw”, so per esperienza personale che la maggior parte degli artisti non crea capolavori ogni volta che mette la matita sulla carta. Se sono fortunati, ottengono un prodotto di cui possono essere orgogliosi circa una volta ogni 10 tentativi. Permettere al pubblico di assistere a quello che potrebbe essere un risultato pasticciato è un'immersione profonda per molti di noi, e tutti reagiamo in modo diverso all'idea. Jacquie, lei stessa un'artista affermata, dice con certezza: "È troppo personale... Non mi sentirei a mio agio con le persone che mi guardano mentre creo arte".

La maggior parte degli artisti concorda sul fatto che, mentre disegnano in pubblico, si espongono. Non c'è posto dove nascondersi nei momenti crudi in cui si fa una brutta battuta o semplicemente si fa un pasticcio se le persone ti guardano. Non puoi cancellare ciò che hanno visto. E, d'altra parte, c'è la sfuggente possibilità della magia. Le otto persone che hanno accettato di mettersi in gioco hanno reazioni diverse nel considerare la loro arte come una performance pubblica.

Susan Blackwelder ricorda: “Da bambina mi piaceva disegnare le persone. Ho sempre amato realizzare ritratti e figure e mi piacciono le sfide. Non mi importa che la gente guardi. In un certo senso entro in una zona e non mi accorgo più di tanto delle persone che mi guardano.

Janet Rosen, un'altra artista, ammette: “Sarà davvero dura per me perché non disegno figure da anni. Ho fatto Pastels in the Plaza e disegnavo molto sulla metropolitana di New York, ma sono passati secoli. Sta cercando un nuovo approccio con segni più audaci e colorati, nel tentativo di mantenere i suoi disegni sciolti, concentrati sul gesto e interessanti per il pubblico. "Normalmente disegno ritratti molto precisi e controllati, e la mia tendenza con un nuovo soggetto o mezzo è di andare molto in piccolo", spiega, "quindi cercherò di sfruttare questa opportunità per andare in grande, cogliere il processo e lasciare che mi guidi .” Spera che gli spettatori apprezzino questa opportunità di osservare il processo, che è diverso per ogni artista.

Kate Gould è un'altra artista che sta superando la sua resistenza di sempre a essere osservata mentre disegna un modello dal vivo. "Recentemente ho creato arte con persone che mi hanno aiutato molto, e questo mi ha aiutato ad acquisire fiducia in me stessa", dice. "Questa volta non mi sto stressando per Quick Draw... non vedo l'ora." Un'altra cosa che Kate apprezza in previsione dell'evento è l'opportunità di vedere come gli altri artisti reagiscono ai modelli. “L’eccitazione”, riflette, “è che siamo tutti diversi. Il mio disegno è più reattivo ed emotivo… disegno per godermi il momento immediato. E ammiro e apprezzo l’abilità degli altri artisti, alcuni dei quali riescono a realizzare somiglianze quasi fotografiche”.

Jazzminh Moore è un artista con una lunga storia di scuola d'arte, insegnante di arte e disegno in pubblico. Nelle sue parole, "Il pubblico apprezza davvero l'abilità artistica... guarderà un artista al lavoro per molto tempo e apprezzerà la concentrazione e la tranquillità che derivano dal fare arte senza doverlo fare da soli." Jazzminh, che è sempre impegnata in questi giorni, non ha la forte pratica in studio che vorrebbe. La maggior parte dei suoi disegni attualmente avviene allo Shanachie Pub di Willits. Osserva: “Quando disegno i musicisti, l'atmosfera rumorosa del pub cambia. I miei schizzi focalizzano nuovamente l’attenzione delle persone che bevono mentre assistono allo spettacolo di qualcuno che fa arte”. Lei, inutile dirlo, non vede l'ora di avere questa opportunità per fare qualche disegno.